从《富春山居图》谈黄公望山水画风格之成因

  黄公望的山水画对后世影响最大的是他晚年所做的一幅长卷《富春山居图》。他在图中自题:“至正七年，仆归富春山居，无用师偕往，暇日于南楼援笔写成此卷，兴之所至，不觉叠查，布置如许，逐旋填札阅三四载，未得完备，盖因留在山中，而云游在外故尔。今特取回行李中，早晚得暇，当为着笔。无用过虑，有巧取豪夺者，俾先识卷末，庶使知其成就之难也。十年青龙在庚寅歌节前一日，大痴学人书于云间夏氏知至堂。”这是大痴晚年的一幅杰作，足以代表他一生绘画的最高成就。
  图为长卷，纵仅33厘米，横636.9厘米，山峰起伏，林乱晚宴，平岗连绵，江水如镜，境界开 阔辽远，雄秀苍莽，简洁清润，使人心旷神怡。凡数十峰, -峰-状，数百树，一树一态，天真烂漫，变化极矣。其山或浓或淡，皆以干而枯的笔勾皴，疏朗简秀，清爽潇洒，全如写字，远山及洲渚以淡墨抹出，略见笔痕。水纹用浓枯墨复勾。偶加淡墨复勾。树干或两笔写出，或没骨写出，树叶或横点,或竖点，或斜点，或勾写松针,或干墨，或湿墨,或枯笔。山和水全以干枯的线条写出，无大笔的墨, 惟树叶有浓墨、湿墨, 显得山淡树浓。远处的树有以浓墨点后再点以淡墨,皆随意而柔和。虽师出董、巨，而又全抛弃董、巨，把赵孟频在《水村图》《鹊华秋色图》、《双松平远图》中所创造的新法又推向-一个高峰，自出一格，元画的特殊面貌和中国山水画的又一次变法得以完成。山水画至此，已如抒情诗。元画的抒情性，也全见于此卷也。后世的面对此图无不顶礼膜拜:“吾师乎，吾师乎，一丘五 岳，都具是矣。”这是董其昌题句时的惊呼，又谓:“ 此卷一观，如诣宝所，虚往实归，自谓一日清福, 心脾俱畅。”“诚为艺林飞仙，迥出尘埃之外者也。”邹之麟题识谓:“知者论子久画，书中之右军(王羲之)也，圣矣。至若《富春山居图》，笔端变化鼓舞，又右军之《兰亭》也，圣而神矣。”
  《富春山居图》历来为藏家所宝,其- -度为无用和尚拥有。明成化年间，由书画家、“吴门派”始祖沈周高价购得。以后，此卷几度易手,明万历二十四年(1596年),为董其昌购得。崇祯九年(1636年)，董其昌将画押给了宜兴人吴正志。清初，吴正志传子吴之矩，之矩传子洪裕。吴洪裕平生最珍爱两卷书画，一为《智永千字文》真迹，一为《富春山居图》，清顺治间，吴洪裕临死，嘱家人将此二卷付火焚烧,“以为殉”，先一日，焚《千字文》，吴洪裕亲视其烬。次日焚《富春山居图》,祭酒面.付火，火炽辄还卧内。其侄吴静安疾趋焚所抢出，已经被烧成两段。烧掉的起首一截，还剩一段，后人称之为《剩山图》,后段画幅较长，被称为《无用师卷》，此后为吴子文收藏。
  后段《富春山居图》颇多磨难。顺治十四年,即烧图后的第八年,画家程正揆在泰兴季寓庸处见过此画，可见其时《富春山居图》已易主。程正揆临仿一本,于题跋中予以说明。后高士奇、王鸿绪、 安岐等-度成为《富春山居图》的拥有者。乾隆十年(1745年)， 乾隆皇帝广征名画，此卷被征<路。1925年，北平故宫博物院成立，此图入藏其中。1931年，日本侵占东三省，北平岌岌可危，为见个测，包括《富春山居图》在内的近百万件故宫文物被运往南方，1948年辗转到了台湾，后入藏台北故宫博物院。重新装裱后的“剩山图”卷，在康熙八年(1669年) 为王廷宾所得，后来就湮没无闻辗转于诸收藏家之手。至抗日战争时期，为近代画家吴湖帆所得。在浙江博物馆供职的沙孟海得此消息，心想,国宝在民间辗转流传,保存不易，只有国家收藏,才是万全之策。于是数次去上海与吴湖帆商洽，晓以大义。吴得此名画，本无意转让。但沙先生并不灰心，仍不断往来沪杭之间，又请出钱镜塘、谢稚柳等名家从中周旋。吴湖帆被沙老至诚之心感动，终于同意割爱。1956年，经历了300余年的曲折传承，“剩山图”卷入藏浙江省博物馆。
  多年来，两岸画家和有识之士皆通过多方努力，希望《富春山居图》早日“破镜重圆”、合璧重辉，而温家宝总理讲起《富春山居图》“分居”大陆、台湾两地的故事时所说的“画是如此，人何以 堪”，更是代表了绝大多数人的心声。终于，在各方的积极推动之下,“山水合璧一-黄 公望与富春山 居图特展”于2011年6月1日至9月5日在台北故宫博物院举行。360 年的分离一朝团圆，无疑为其传奇经历又增添了浓墨重彩的一笔